Quando o Ray se ouviu no Ídolos até voltou a ver…
nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO – Especial:
07/02/2010 by
Só no dia 8 de Março de 2010, um dia muito especial e dia Internacional da Mulher, é que é lançado o novo trabalho das fantásticas First Aid Kit, umas miúdas que prometem e muito.
Ora, como vosso amigo e grande apreciador da música das irmãs Soderberg, deixo-vos aqui em grande estreia o seu novo trabalho (eu já tenho o álbum, eheheheh), “I Met Up With The King”, uma das faixas do álbum (The Big Black & The Blue) e respectivo clip. Não ouvir é crime! Quem é amigo, quem é????
Em Primeira Mão…
26/01/2010 by
…a nova imagem gráfica do “nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO” que partilho com o Aventar, assim como a música do genérico:
(em breve numa rádio perto de si e sempre no Aventar)
nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO – jAN2010 #3:
20/01/2010 by
Nesta arranque de 2010 temos dois novos trabalhos em destaque: The Gothenburg Address com o seu álbum de estreia e Anne Lene Hagglund com Brid Cherry Grove, ambos uma delícia. Para recordar, Andrew Bird e o seu Oh No, um dos melhores de 2009 e que passou ao lado de muito boa gente.
(nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO, em breve numa rádio perto de si e sempre aqui, no Aventar).
Vadú morreu, Cabo Verde empobreceu
17/01/2010 by
Entre as maiores estrelas da nova geração de músicos cabo-verdeanos, existem os que se afirmaram fora de Cabo Verde e que são, tantas vezes, resultado, eles próprios, da imensa diáspora das ilhas, e os que começaram por se afirmar no país, aí residindo, sendo, porventura, mais conhecidos dentro do que fora de fronteiras. Entre esses, os meus favoritos são Princezito, Vadú e, em alguns momentos, Tcheka, nomes quase desconhecidos entre nós.
Soube agora, repentinamente, da morte de Vadú.
Imagino, porque conheço o amor que Cabo-Verde lhe dedicava, a consternação sentida pela sua morte. Depois de Orlando Pantera, outra grande promessa da música cabo-verdeana desaparece precocemente.
Aquando da minha última estadia em Cabo Verde recusei, um pouco por falta de disponibilidade, um convite para o ver actuar, creio que no 5tal da Música (Quintal da Música), se bem me lembro. A vida pode ser demasiado curta para desperdiçar certas oportunidades.
Nota: Não pus ligações nos nomes acima referidos porque, sobre eles, farei proximamente alguns postes. Hoje, pelos piores motivos, este espaço é dedicado apenas a Vadú.
SIGNIFICADO – A música Portuguesa se gostasse dela própria #3
15/01/2010 by
Trata-se do novo filme de Tiago Pereira, uma produção/encomenda da d´Orfeu Associação Cultural. Estão disponíveis três trailers para divulgação, com grandes e não tão grandes nomes, todos eles importantes para que a música portuguesa goste de si própria.
PS: Por motivos a que somos alheios, estes vídeos foram retirados, dando lugar a um único trailer. Pode ser visto aqui.
SIGNIFICADO – A música Portuguesa se gostasse dela própria #2
14/01/2010 by
Trata-se do novo filme de Tiago Pereira, uma produção/encomenda da d´Orfeu Associação Cultural. Estão disponíveis três trailers para divulgação, com grandes e não tão grandes nomes, todos eles importantes para que a música portuguesa goste de si própria.
PS: Por motivos a que somos alheios, estes vídeos foram retirados, dando lugar a um único trailer. Pode ser visto aqui.
SIGNIFICADO – A música Portuguesa se gostasse dela própria #1
13/01/2010 by
Trata-se do novo filme de Tiago Pereira, uma produção/encomenda da d´Orfeu Associação Cultural. Estão disponíveis três trailers para divulgação, com grandes e não tão grandes nomes, todos eles importantes para que a música portuguesa goste de si própria.
O Aventar apresentará um trailer por dia, começando hoje.
PS: Por motivos a que somos alheios estes vídeos foram retirados, dando lugar a um único trailer. Pode ser visto aqui.
E eu que pensava que podia agir sempre igual!
12/01/2010 by
Ensaio de Antropologia da Educação
Era o que os meninos comentavam. Numa das muitas sessões que fizemos ao longo do tempo. Com toda essa equipa em Portugal, Espanha, França, Chile, Angola, Brasil e noutros países. Equipa que me tem permitido viver a Antropologia da Educação. Essa Antropologia que nos faz viver de forma diferente, quando pesquisamos. E depois. E durante. E nos sonhos. E na interacção. Que nos confronta com o poder público que gere o nosso Estado. Essa, que Meyer Fortes, tantas vezes referido nos meus trabalhos, empurrou entre os Tallensi do Trans-Volta, no antigo Ghana. E no nosso imaginário. Eu nunca tinha pensado que havia esses agir propositados, incumbidos na mente. Na mente desse ser que está a entender, a pouco e pouco, o que no mundo anda a acontecer. E que o surpreende às tantas, e às tantas o deixa igual. O pai não quer, é uma frase reiterada nas culturas; a mãe não deixa, seria outra; se o tio souber? E a vizinha? E o Senhor Padre? E o professor? E o que aconteceu ao Capuchinho Vermelho por não aceitar? O lobo a comeu, Sr. Doutor. A Catequese já diz que é preciso obedecer. A quem de entre todos, é que a catequese não diz. Mas, nestes países latinos, como nos outros que tenho estudado de crendices não universais, o ensino do que e como fazer, está definido. Da forma heterogénea que eu gosto de bisbilhotar. Da forma heterogénea que o grupo onde calha andar, me ensina. No seu dizer, no seu fazer. [Read more…]
nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO #1/10: Bom Dia!
12/01/2010 by
Como explicar? Um dos melhores concertos a que assisti foi deles. Das melhore músicas que conheço. Aqui ficam com um inexplicável atraso!
A revolução do rock'n'roll existiu mesmo?
11/01/2010 by
O leitor do Aventar vai a passar em frente de um edifício e sabe que no seu interior estão, em boa e pacífica convivência, nomes como Jimi Hendrix, John Lennon, Amy Winehouse, Beatles, Tina Turner, Little Richard, Rolling Stones, Mick Jagger, Kurt Cobain, Bob Dylan, Morrisey, etc. Que faz o nosso leitor? Entra?
Eu entrava, se estivesse em Nova York e passasse em frente ao Museu de Brooklin, onde, até ao fim deste mês, se encontra presente a exposição “Who Shot Rock & Roll: A Photographic History, 1955 to the Present” dedicada aos fotógrafos que acompanharam por dentro e por fora a história do rock & roll, gente que registou para a posteridade o Woodstock e Monterey, e andou tu cá tu lá com Sex Pistols, Led Zeppelin, Kiss, Prince, Lou Reed, Elvis Presley, Janis Joplin, Frank Zappa e muitos outros.
Entre nuvens de fumos, alucinogénicos químicos e naturais, álcool a rôdos, pós de todas as proveniências e ressacas várias, é legítimo que se pergunte: a revolução do rock & roll existiu mesmo?
Existiu. As fotografias cá estão para o provar.
O que andamos a fazer em Lisboa?
10/01/2010 by
A Fundação oriente esforça-se, mas isso não basta. Existem comunidades luso-descendentes espalhadas por toda a Ásia, do Ceilão a Goa, Damão, Diu, Cochim, Malaca, Bangkok. Numa área do mundo onde surgem oportunidades de desenvolvimento económico e cultural, possuímos um precioso legado histórico que se encontra ao abandono. Temos o principal: a gente que lá ficou e teima em educar os seus filhos na tradição portuguesa. Do que estamos à espera?
Em memória de Elvis: Long Live The King!
08/01/2010 by
Um pouco por toda a parte, Elvis Presley está a ser recordado pelo seu 75º aniversário.
Não é caso para menos: foi um dos artistas mais influentes de todos os tempos.
Hoje, mantem toda a actualidade, como se pode ver pelas adaptações das suas canções, como é exemplo a do vídeo.
Long Live The King!
Elvis Presley nasceu há 75 anos
08/01/2010 by
Se fosse vivo, Elvis Presley faria hoje 75 anos. Não criou o rock, era um cantor pouco mais que sofrível, apesar de um registo vocal amplo, um actor medíocre. Mas sabia mexer bem as ancas. E tinha imagem. E algum carisma. Sabia do que era ou não capaz, daí ter reconhecido nada saber sobre música. No seu estilo não precisava.
Elvis Presley tinha 42 anos quando morreu. Pelo menos é o que consta.
Ana Malhoa é inexperiente
07/01/2010 by
Aqui há uns tempos dei por mim a pensar o que teria levado o PS a apostar em Isabel Alçada para Ministra. Ainda hoje tenho alguma dificuldade em perceber.
Quando vi a capa do último “trabalho” de Ana Malhoa, percebi – “Tu podes vencer”. Percebi não porque a artista apareça com igual número de peças de vestuário, isto, se comparado com a srª Ministra, pois claro, mas porque a Artista mudou a imagem, mudou o som, mudou tudo… para que tudo fique na mesma!
Com o lema “Tu podes vencer” a srª Ministra avança para a 5 de Outubro e na primeira casca de banana do assessor de comunicação eis que ela se manda ao tapete, coisa rara no caso da artista que se costuma, creio, mandar para cima de outras coisas.
Confuso? Nem por isso.
– “Tu podes vencer!”, disse Sócrates a Alçada. Ana Malhoa aproveitou e na véspera do último dia de negociações vem dizer que 83% dos professores foi avaliado com BOM!
São declarações infelizes que seguem o que a anterior Ministra fez, num triste dia de Outubro em que veio a público denunciar as faltas de professores. É óbvio que a culpa é do assessor – tivesse a Ana Malhoa o assessor de imagem da Isabel Alcada e tudo estaria melhor. Veja-se as mais recentes fotos da inexperiente artista de Rio Tinto.
Sim… está tudo ao contrário, mas eu sou BOM!
Sou tão bom que volto aos bons daqui a uns posts. Até já.
Lhasa de Sela
04/01/2010 by
That leaving feeling
http://mediaservices.myspace.com/services/media/embed.aspx/m=4161704,t=1,mt=video
Stuart A. Staples | Vídeos de Música do MySpace
Não é fácil falar de Lhasa de Sela, muito menos no dia em que a vemos partir com apenas 37 anos de vida. Uma injustiça.
Sinceramente, faltam-me as palavras, as palavras certas para descrever tudo o que senti quando ouvi, pela primeira vez, as suas músicas, o seu canto profundo, vindo das profundezas da alma. Uma voz assombrosa de uma mulher do Mundo mas cuja estética musical é, claramente, mexicana e só os Deuses sabem como tão bem tratam a música no México.
A primeira vez que ouvi Lhasa foi em 1998 por mero acaso. Fiquei completamente apaixonado pela sua voz e pela intensidade das suas letras. A ela devo a descoberta da música mexicana aprofundada com Lila Downs e mais tarde com Chavela Vargas. Quando encontrei, em França, a sua obra-prima, “La Llorona”, devorei-a intensamente sendo, ainda hoje, uma das minhas principais referências musicais. Quem nunca ouviu “El Desierto” não faz a mais pequena ideia do que estou a falar. Quem nunca ouviu “De Cara a la Pared” não percebe o sentimento de perda que me assolou quando hoje, manhã cedo, ouvi na TSF que Lhasa tinha partido por culpa da doença maldita (AQUI). Quem nunca permitiu ao seu aparelho auditivo o prazer supremo de escutar “El Pajaro” pensará que sou doido. Nem “com toda palabra” existente no nosso vocabulário se encontrará a certa para descrever a alma musical de Lhasa.
Como foi possível, tão nova, ver a sua vida interrompida por um maldito cancro de mama. E eu, parvo ignorante, que julgava quase impossível uma mulher tão nova, tão jovem, morrer assim.
A melhor homenagem é ouvir as suas músicas e nelas descobrir a verdadeira Lhasa, a nossa Lhasa, a minha Lhasa de Sela. Até sempre, rapariga…
Ouvir as suas músicas: AQUI.
Lhasa de Sela (1972-2010)
04/01/2010 by
Logo à tarde, a TSF repete a entrevista realizada a Lhasa no programa “Pessoal e Transmíssivel”.
Poesia & etc. – Gira, gira…
03/01/2010 by
Às vezes não vejo os vídeos que acompanham os textos e, portanto, compreendo que, relativamente aos vídeos que coloco, haja leitores que façam o mesmo. No caso de hoje, peço o favor de escutarem esta interpretação do tango «Yira, Yira» por Carlos Gardel, pois é importante ouvi-lo para compreender o que quero dizer:
Num texto de uma outra série, contei-vos os trabalhos que passei para traduzir um livro do grande escritor argentino Ernesto Sábato, («Heróis e Túmulos»). Estudara língua e literatura castelhana, mas a cada passo surgiam vocábulos que desconhecia e que os dicionários, incluindo o da Real Academia, não registavam. Escrevi então ao Sábato dando-lhe conta da minha dificuldade e ele, muito amavelmente, enviou-me um extenso glossário com termos argentinos e, inclusivamente com modismos «porteños», ou seja, bueno-airenses.
Na letra do tango cantado pelo Gardel, existem casos desses. A começar pelo título, Yira, Yira (pronunciado de forma semelhante á do português) – em castelhano dir-se-ia «Gira, gira», pronunciando-se como fonema fricativo velar surdo – velar, por ser articulado junto do véu palatino (os portugueses quando querem falar portunhol, resolvem o problema, transformando o «g» ou o «j» em «r» – exemplo – rúlio iglésias). [Read more…]
Uma cantiga de assobiar num andar qualquer
02/01/2010 by
Clã: sexto andar
Uma canção passou no rádio
E quando o seu sentido
Se parecia apagar
Nos ponteiros do relógio
Encontrou num sexto andar
Alguém que julgou
Que era para si
Em particular
Que a canção estava a falar
E quando a canção morreu
Na frágil onda do ar
Ninguém soube o que ela deu
O que ninguém
estava lá para dar
Um sopro um calafrio
Raio de sol num refrão
Um nexo enchendo o vazio
Tudo isso veio
Numa simples canção
Uma canção passou no rádio
Habitou um sexto andar
A real orquestra Sinfónica de Viena
01/01/2010 by
Todos os anos, o mais belo espectáculo televiso, é transmitido no dia 1 !
É só despachar o almoço ( ainda cheios da noite anterior não custa nada ) procurar um lugar sossegado e deixar-se ir nas asas geniais da música de Mozart, Strauss, Malher, Haendel…
Num ambiente de uma beleza indescritivel, com gente bonita e culta que esgota a Ópera de Viena seis meses antes (belíssimo edificio, só para o visitar é preciso pagar, e nas suas cercanias actores vestidos a preceito, vendem e dão a conhecer tudo sobre a história daquele edificio) e executada por músicos exímios, a música de sempre tem um efeito de “levitação” que muito poucas vezes alcançamos.
A Companhia de bailado, com os artistas a dançarem nos largos e belos salões , a participação do público (profundamente conhecedor) em sintonia com a orquestra e o maestro (o maestro de hoje tem 83 anos), as vozes belíssimas dos jovens do “Coro de Viena ” todos com menos de catorze anos, constituem um espectáculo admirável que nunca perco.
E não acreditem que seja preciso saber música ou a história da música ou o ano de nascimento de Mozart…
Memória descritiva: Aquarela do Brasil – a mentira getulista
01/01/2010 by
Memória descritiva, foi o título que dei a um poema incluído no meu livro «O Cárcere e o Prado Luminoso» (1990). Publiquei-o aqui, semanas atrás. Como se sabe, esta é a designação dada aos estudos preliminares de arquitectura, onde se define basicamente a tipologia do projecto, materiais a utilizar, tipo de acabamentos, etc.. O sentido aqui é diferente, mas também muito literal – a memória, a minha e a dos autores que leio, vai passando para pequenos textos – «memórias descritivas». Hoje, escolhi como tema a «Aquarela do Brasil», a canção de Ary Barroso. Já verão porquê. Primeiro, ouçamos a bela interpretação de Gal Costa.
No ano que acaba de terminar passam 70 anos sobre a composição por Ary Barroso de «Aquarela do Brasil». O hino nacional brasileiro foi criado por Francisco Manuel da Silva (1795 – 1865). Pois, para muitos «Aquarela do Brasil» é o como que um outro hino do país. Numa sondagem organizada pela Academia Brasileira de Letras, a «Aquarela» ficou em primeiro lugar. [Read more…]
nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO – dEZ/09 – # 15: O Melhor de 2009!
31/12/2009 by
Não é fácil escolher o melhor álbum de um determinado ano e, 2009, não foge a essa regra. Confesso que ao longo dos últimos anos, sobretudo desde que escrevo na blogosfera, dedico-me sempre a este exercício muito pessoal e subjectivo. De Lhasa a Lilla Downs, passando pelos Sigur Rós ou os Arcade Fire, muitas foram as escolhas de melhor entre os melhores.
O ano de 2009 não foi, na minha opinião, um ano vintage mas esteve perto. Chegados a este ponto, ao final, os dedos de uma mão chegaram para uma selecção: Phoenix, XX, Jonsi & Alex, Moby e Rodrigo Leão. Em qualquer dos casos, trabalhos fabulosos e marcantes. Mas, só um podia ser o melhor de 2009. Uma opinião muito pessoal. Quando olhei para estes cinco e repeti, vezes sem conta, a audição dos seus trabalhos, procurei que a escolha tivesse em conta um factor essencial: qual destes trabalhos será o mais intemporal e que mais marcante será na história da música. Daí não ter dúvidas: o álbum Mãe, de Rodrigo Leão é, sincera e honestamente, o melhor trabalho musical de 2009. Pela sua imensa diversidade musical, pelo bom gosto e qualidade dos arranjos, pela voz da Ana, pelos convidados internacionais e por todo o passado (e o que ele representa na música internacional) de Rodrigo Leão.
É a primeira vez que escolho um autor português. Sendo-o, não podia deixar de ser o Rodrigo Leão. Aqui fica o vídeo e a recordação, AQUI, do que escrevi sobre o seu concerto no Coliseu do Porto (cujo post no Aventar sumiu!!!).
Assim terminam os “nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO” de 2009 no Aventar, um espaço que nasceu num outro blogue a que pertenci e que agora está no Aventar. Em 2010 regressa ao Aventar e, se tudo correr como planeado, será transformado num programa de rádio. A ver vamos. Aproveito para desejar a todos os leitores, amigos e companheiros do Aventar, um grande ano de 2010!
nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO – dEZ/09 – # 14- Moby:
30/12/2009 by
Sendo este o penúltimo post do nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO – Best Off 2009 tendo, infelizmente, de deixar pelo caminho outra duas possibilidades de melhores de 2009 (La Roux e os jovens First Aid Kit), caso contrário nunca mais terminavam as escolhas, fiquem agora com a última escolha, o último de Moby (Wait For Me) e no próximo post divulgo a escolha de melhor entre os melhores. É só wait for me…
nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO – dEZ/09 – # 13- Jonsi & Alex:
28/12/2009 by
Foi em Julho de 2009, ainda viciados no último dos Sigur Rós, que o seu mentor e vocalista nos oferecia um dos melhores trabalhos do ano: Riceboys Sleeps, agora através do seu projecto pessoal Jonsi & Alex, a meias com o seu companheiro. Absolutamente genial como sempre, como tudo em que se envolve.
nÃO sEJAS dURO dE oUVIDO – dEZ/09 – # 12- Animal Collective:
27/12/2009 by
Estava 2009 a começar (Janeiro) e os Animal Collective lançavam um dos melhores trabalhos do ano: Merriweather Post Pavilion. Um trabalho genial e que só podia entrar nas escolhas de 2009.
A máquina do tempo: Batuko Tabanka – ponte entre Cabo Verde e a Galiza
27/12/2009 by
Tenho aqui dedicado alguns textos, quer a Cabo Verde, quer à Galiza, dois países irmãos, duas culturas intimamente ligadas a Portugal – a galega a montante, nos alvores da nossa identidade, a cabo-verdiana a jusante, consequência das nossas navegações e do povoamento que fizemos das terras que nelas achámos. Ligações entre essas duas culturas? Não parecia fácil. Mas existem e não são poucas.
Há uma colónia de cabo-verdianos na Galiza, maioritariamente constituída por homens do mar e suas famílias. Um grupo de doze mulheres de Cabo Verde, residentes em Burela (Lugo), ensaia desde há cerca de uma dezena de anos, recuperando ritmos ancestrais como a «Batuka» que escutámos no vídeo acima. Amigos do Aventar, vou hoje falar destas corajosas mulheres que não querem que a memória e a voz da sua cultura se percam.O grupo nasceu durante um jantar em Burela. Uma das actuais componentes do grupo, perguntou: por que não batucamos como as velhas da nossa terra? E a pergunta, como uma semente, germinou e floresceu, resultando no «Batuko Tabanka». [Read more…]
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